Informácie

Vladimir Semenovich Vysotsky

Vladimir Semenovich Vysotsky


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

V roku 1980 smútil celý Sovietsky zväz smrť obľúbeného obľúbeného Vladimíra Vysockija. Potom sa zdalo nemysliteľné, že za pár desaťročí by všeobecný záujem o osobnosť tejto jedinečnej osoby prudko klesol. Je to len to, že spoločnosť získala ďalšie hodnoty. Vysotského génius nedovolí, aby sa jeho práca ponorila do zabudnutia, ale po zostúpení horúčkovitého vzrušenia je možné pokojne a kvalitatívne zhodnotiť jeho činnosť a život.

V priebehu rokov hovorili všetci o hercovi a hudobníkovi: manželky a milenky, priatelia a kolegovia. V prúde lásky a úcty k Vysočskému je ťažké vyčleniť skutočne reálne štúdie jeho práce.

Novinári si často navzájom kopírujú príbehy a legendy a zdobia ich. Zaslúžime si však poznať pravdu o veľkom ruskom umelcovi a bardovi, a preto je potrebné zbaviť sa niektorých mylných predstáv o ňom.

Počas Vysočského života vyšla iba jedna z jeho básní. Tento mýtus sa často opakuje v článkoch o práci barda. Je to o básni „Čakanie trvalo“, ktorá sa objavila v zbierke „Deň poézie - 1975“. A dokonca aj potom boli riadky vyplnené účtami. Ak oddelíme básne od piesní, potom je táto publikácia skutočne považovaná za jedinú. Mnoho ľudí vníma piesne ako poéziu nižšej kvality. Áno, a zo všetkých publikácií, ktoré publikovali diela Vysotského počas jeho života, špecializovaná poézia je iba „Deň poézie“. Prvá publikácia Vysotského básne „Hovoria nám bez lichotenia“ sa uskutočnila v strihovom zázname filmu „Na zajtrajšej ulici“ v roku 1965. A to sa hovorí o kompletnej básni a prvé citácie z piesní sa objavili v tlači v roku 1964.

Vysotsky získal široký prístup k tlači o niekoľko rokov neskôr. V roku 1967 publikovalo niekoľko desiatok diel texty z filmov „Vertikálne“ a „Pochádzam z detstva“. V sovietskej tlači bolo od roku 1965 do roku 1980 vydaných okolo 250 publikácií diel talentovaného básnika. Pravda, človek by nemal preháňať význam tohto čísla. Väčšina publikácií je v okresných alebo regionálnych novinách a dokonca aj vo veľkom náklade. Na národnej úrovni to bola kvapka v oceáne. Medzi inými zdrojmi je možné vyčleniť spevníky vydané vo veľkom, ale stále nedostatočnom obehu. Iba niekoľko vydaní, rovnaká zbierka „Deň poézie“, mohla sprostredkovať prácu Vysotského širokej verejnosti.

Poslednou básňou básnika bolo jeho zasvätenie Marina Vladi. Báseň „Ľad zdola a zhora - medzi nimi sa hádam ...“ bola nájdená v domácom archíve Vysockého v deň jeho smrti a jeho blízki priatelia ho napísali na písací stroj. Pod textom je dátum 20. júl 1980. Je pravdepodobné, že existovala melódia básní. Označuje to Bella Akhmadulina, ktorej Vysotsky 22. júla spieval novú pieseň. Posledné dva riadky znejú nezvyčajne tragicky: „Musím niečo spievať, keď sa objavím pred Všemohúcim. Pred ním budem mať čo zodpovedať. ““ Zdá sa, že básnik sa rozlúči nielen so svojím milovaným, ale aj s priateľmi, so životom všeobecne. Marina Vlady v dokumentárnom filme v roku 1987 rozprávala, ako sa táto báseň objavila. Vysotsky to začal písať 11. júna, posledný deň ich stretnutia, na dopravnom formulári tesne pred odchodom do vlasti. Žena bola šokovaná, požiadaná, aby opustila poéziu. Vysotsky však sľúbil, že ich po príchode pošle.

Bola však táto báseň skutočne posledná? Aj tu zasahuje notoricky známe rozdelenie Vysockého odkazu na piesne a básne. Odborníci považujú text piesne „Môj smútok, moja melanchólia“ za poslednú poetickú prácu barda. Zostal ako fonogram autorovho vystúpenia v Pasteurovom inštitúte 14. júla 1980. Nahrávka bola vytvorená v hľadisku a bola zlá, ale nenašli sa žiadne ďalšie fonogramy, ako napríklad rukopisy. Dátum vytvorenia diela je teda podmienený „do 14. júla 1980“.

Počas Vysočského života nikto nespieval okrem jeho piesní. Tento mýtus naďalej kopírujú besní fanúšikovia Vysočského diela, ktorí vo svojej pamäti nevnímajú koncerty. Koniec koncov, títo fanúšikovia autorovej piesne nemôžu vidieť, ako piesne barda znejú v modernom spracovaní az úst iných interpretov. Tento mýtus v skutočnosti nemá skutočný základ. V 60. a 70. rokoch 20. storočia sa Vysotského piesne ozývali vo filmoch, nahrávali na platne a vystupovali z javiska mnohými slávnymi spevákmi a hercami. Napríklad v roku 1966 predviedli iní ľudia piesne barda v troch filmoch naraz. V sekcii „Pochádzam z detstva“ spievali „Mass Graves“ Mark Bernes, „Posledný podvodník“ - Nikolai Gubenko a „Sasha-Sasha“ - Lev Prygunov. Hudba pre posledné dve nahrávky napísal Michail Tariverdiev. Vladimír Semenovich odviedol skvelú prácu pri tvorbe hudby pre filmy. Efim Kopelyan hral pieseň v „Intervencii“ v roku 1968, v „Majster Taigy“ toho istého roku znel duet Vysockij a Zolotukhin. V roku 1969 bol prepustený film „Dangerous Tours“, v ktorom spievali Rada a Nikolaj Volshaninov. Vysotského piesne zneli v divadle, najmä v "Last Parade", ktoré hrali Papanov, Deržavav, Tkachuk a Vasilyeva. V roku 1976 vyšlo diskové predstavenie „Alenka v ríši divov“, piesne, pre ktoré spolu s Vysotským zaznamenali Klara Rumyanova, Vsevolod Abdulov a ďalší herci. A na piesni gramofónu sa v roku 1968 objavila pieseň priateľa, ktorú predstavil popový spevák Vladimír Makarov. Malo by byť zrejmé, že pri zdaní pohode možno každú takúto skutočnosť považovať za malé víťazstvo. Spevák Eduard Khil dokonca uviedol, že umelecká rada nechce schváliť tri piesne skladateľa Veniamina Basnera na veršoch Vysotského. Potom musel spevák klamať, že to bolo dielom menovca básnického básnika Leningradu menom Vasily.

Vysotského život a vystúpenia neboli prakticky natočené. Tento mýtus je iba čiastočne pravdivý. Z času na čas televízne programy ukazujú zriedkavé dokumentárne zábery, ale pre bežného diváka boli vždy neprístupné. Nakoniec sa však zozbieral všetok materiál natočený v rôznych krajinách v priebehu rokov a jeho objem sa ukázal byť pôsobivý. Letopisy stačili na vytvorenie celovečerného šesťdielneho filmu, na ktorom by bol na obrazovke iba Vysotský. Scény rozlúčky a pohrebníctva sú zároveň brané do samostatnej témy. Téma natáčania Vysotského vyvolala niekoľko ďalších mýtov.

Prvá streľba z Vysotského sa konala v roku 1967 v Leningrade na koncerte v kultúrnom stredisku potravinárskeho priemyslu. Pre túto nahrávku je lepšie použiť termín „prvé živé nahrávanie“. Úplne prvé dokumentárne zábery Vyškovského sa však datujú do júla 1963. Herca zastrelil Valery Abramov v moskovskom regióne na stanici Otdykh. Tam bol Vladimír Semenovich so svojou druhou manželkou, Ludmila Abramovou.

Televízny seriál „Miesto stretnutia sa nedá zmeniť“ nezahŕňal veľa materiálu za účasti Vysotského. Tento mýtus vytvoril jeden z autorov scenárov, Arkady Vayner. Povedal, že celkovo bolo natočených sedem epizód, na obrazovke sa objavilo iba päť. Dokonca sa verilo, že tieto materiály by sa mohli stať súčasťou pokračovania pásky. Odborníci na filmové archívy však prešli sklamaním. Majú k dispozícii iba päťminútové video bez zvuku s duplikátmi epizódy Zheglov a Sharapov v kancelárii MUR.

Vysotského jediná nahrávka v sovietskej televízii natáčala Kinopanoramu. Tento mýtus je čiastočne pravdivý, ak hovoríme o natáčaní iba v ústrednej televízii. A prví, ktorí fotografovali Vysotského, boli Estónci. 18. mája 1972 bol v Talline zaznamenaný hodinový program „Muž z Taganky“. Ukázalo sa o mesiac neskôr a šesť rokov zostalo jediným hereckým stretnutím s divákmi. 4. októbra 1978 bol v Groznom natočený polhodinový program s vystúpením Vysotského. A 14. septembra 1979 herec dal rozhovor novinárovi televízie Pyatigorsk. Tento program sa však prejavil iba raz, v októbri toho istého roku, na druhom miestnom programe. A v lete roku 1980 bola nahrávka zničená, zázračne prežila iba 7 minút, v ktorých Vysotský hral svoje piesne.

Posledný film Vysočského sa uskutočnil 16. apríla 1980. Tento mýtus bol replikovaný rôznymi médiami. Verí sa, že naposledy bol herec natáčal Vladislav Vinogradov v Leningrade. Dokumenty hovoria, že Vysotského posledná celoživotná streľba sa uskutočnila 18. júla 1980 v divadle Taganka. Dokumentárny režisér natáčal herca dve minúty v úlohe Hamleta v rovnomennej hre.

Jediná zmienka o smrti Vysotského v sovietskej tlači bola v „večernej Moskve“ 25. júla 1980. V ten deň noviny umiestnili na svojej štvrtej stránke malý nekrolog k smrti herca bez toho, aby umiestnili svoje fotografie. Toto však nebola jediná publikácia. Rovnaké vydanie z 28. júla v malej poznámke „Na poslednej ceste“ informovalo o rekvizite a pohrebe na cintoríne Vagankovskoye, v ktorom boli uvedené vence od významných organizácií. Nasledujúci deň bol v novinách Ústredného výboru CPSU „Sovietska kultúra“ uverejnený malý nekrolog. Štyridsiaty deň po smrti básnika Alla Demidová uverejnila vynikajúci článok na pamiatku Vysotského v Sovetskaya Rossiya. 1. augusta bol truchliaci materiál publikovaný Tallinnovým Sirpom I. Vazarom, ktorý si všimol talent umelca. Ale ani takéto potlačenie skutočnosti Vysotského smrti úradmi nezabránilo zhromaždeniu desiatok tisícov tých, ktorí ho chceli vidieť na svojej poslednej ceste.

Práca básnika zapadá do dvojdielnej edície. K poklesu záujmu o prácu Vysočského došlo aj preto, že jeho zbierky boli zle zostavené. Milovníkom kníh sa zdá, že celé tvorivé dedičstvo už bolo uverejnené a je každému dobre známe. Publikum ponúka dvojdielne vydanie, ktoré zostavil A. Krylov. Každé nasledujúce vydanie skopíruje predchádzajúce vydanie. Záujem čitateľa klesá, pretože mu sú ponúknuté rovnaké 200 - 300 slávnych básní. Situácia je ešte horšia s prózou Vysotského. Široké publikum pozná iba „román o dievčatách“ a „život bez spánku“. Medzitým najkompletnejšou a najlepšou zbierkou diel Vysočského je päťročné vydanie vydavateľstva Tulitsa. Zahŕňalo 877 dokončených a nedokončených básní, 13 prozaických prác, denníkov, scenárov, náčrtkov. Ale ani táto zbierka nie je úplná. Existujú aj ústne príbehy a prejavy pre verejnosť, odpovede na dotazníky. Špecialisti zatiaľ nedostali prístup k listom básnika Marine Vlady. Priatelia a príbuzní básnika hľadajú a obnovujú zabudnuté diela.

Vysotsky bol blízkymi priateľmi so Shukshinom. Osudy dvoch veľkých umelcov sú často umelo prepletené. Šukšinovi životopisci spomínajú, že Vysotského prakticky nepoznal. Občas prešli cez cesty v kruhu Levona Kocharyana na Bolshoi Karetny. Potom sa tam však presťahovalo veľa slávnych ľudí, vrátane Tarkovského. Vo svojich neskorších rozhovoroch Vysotsky pripomenul, že na Šukšinovu prácu vždy zapôsobil. To isté vyskúšal herca pre úlohu Pašku Kolokolnikov v „Takýto človek žije“, a potom mu sľúbil, že ho použije v hlavnej úlohe v „Razine“. Je pravda, že spomienky na vrelé vzťahy so Šukšinom ho nepotvrdil. Možno Vysotskij tento príbeh trochu ozdobil vytvorením tohto mýtu. Ani v listoch Šukšina, ani v jeho záznamoch alebo publikáciách sa meno Vysotského nikdy nespomína.

Vysotsky sa rozhodol stať sa hercom na Silvestra 1956. O Vysotského mladosti je krásna legenda. 31. decembra 1955 dvaja študenti Moskovského stavebného inštitútu otvorili výkresy a chceli získať požadovaný prístup k skúškam. Až ráno dokončili prácu mladí ľudia. A potom sa mladý Vladimír pozrel na papier Whatman zrolovaný po podlahe, nalial obsah nádoby na kávu na papier a oznámil, že odchádza ako herec. Rektor však dostal 25. decembra žiadosť o vylúčenie z univerzity, takže na kresby nebolo vynaložené žiadne silvestrovské večery a prevrátený hrniec na kávu nebol. Legenda však už odišla k ľuďom a potvrdila, že obľúbený ľud mal talent, tvrdohlavosť, vôľu a charakter.

Vysotsky nespieval zlodejské piesne. Vysotského spevácka kariéra začala piesňami, ktoré tak či onak hrali na tému zlodejov. Existuje dokonca legenda o tom, že prvé vystúpenie sa konalo pred straníckými šéfmi a mladý muž sa rozhodol ukázať svoju postavu interpretáciou zlodejských piesní. Vysočan potom nemal vlastné piesne. Prvá pieseň interpreta je "Tattoo". Hovorí tiež o dvoch mužoch, ktorí milovali tú istú ženu a mali v pamäti tetovanie. Biografi veria, že Vysotsky napísal túto pieseň v roku 1961. Neskôr boli ďalšie piesne zlodejov. Keď k bardu prišla sláva celej Únie, začal sa tento nechcený vlak siahnuť po ňom. V mysliach vodcov strany ostal Vysotskij rovnako chrapľavý interpret zlodejských piesní. Neskôr začal sám Vysotskij opustiť autorstvo frivolných piesní, ktoré vytvoril na úsvite svojej kariéry. K jeho autorstvu sa začali pripisovať aj úplne cudzie lupiči.

"Tattoo" je prvá pieseň Vladimíra Vysockij. Táto pieseň bola napísaná v roku 1961 av mnohých zdrojoch je pre autora označovaná ako prvá. V skutočnosti je to pieseň „49 dní“. Je venovaná odvážnemu boju o prežitie posádky člna T-36 odvezeného do oceánu. Vysotsky napísal túto pieseň v roku 1960. Neskôr bol sám veľmi skeptický k svojej prvej skúsenosti. Preto bola táto pieseň prakticky zabudnutá, ale jej nahrávka prežila dodnes.

Vysotsky nebol pokrstený. Tento mýtus vyvracia jeho syn. Ako dieťa nebol Vladimir Semenovich skutočne pokrstený. V tých dňoch bol tento obrad jednoducho riskantný. Avšak blízki priatelia Vysotského uviedli, že bol pokrstený krátko pred jeho smrťou. Pravda, v cirkvi nebolo možné túto skutočnosť potvrdiť. Možno však osobu považovať za ateistu, ktorý píše: „Musím niečo spievať, keď sa zjavím pred Bohom“? Vysotsky nebol kostol, ale navštevoval bohoslužby. Vo svojej knižnici našli náboženskú literatúru vrátane Biblie. V určitom období svojho života mal na sebe kríž a zjavne nie na krásu - v dome boli aj ikony. Mnoho priateľov Vysočského o jeho krste nevie nič alebo neverí, že táto skutočnosť nebola. Bol však pochovaný v kostole, hoci v neprítomnosti. V deň pohrebe sa v kostole na cintoríne Vagankovskoye uskutočnila pamätná bohoslužba.

Vysotsky bojoval na fronte. Počas rokov Vysotského života bolo veľa ľudí, ktorí prešli vojnou. Texty frontovej línie ich nemohli nechať ľahostajnými. Základom tohto mýtu bola skutočnosť, že umelec materiál chápal tak hlboko, úprimne mu slúžil a spieval v prvej osobe. Začali sa objavovať spomienky tých, ktorí bojovali na čele s Vysočským. Ale to jednoducho nemohlo byť - umelec sa narodil až v roku 1938.

Vysotsky nemal hudobné vzdelanie. Ak hovoríme o vzdelávaní, ako aj o štúdiu na hudobnej škole alebo v špecializovanej inštitúcii s diplomom, tak to v Vysokského biografii naozaj nebolo. Je pravda, že mal hudobnú výchovu v inom zmysle. Ako dieťa sa Vladimir učil hrať na klavír, čím vniesol počiatočnú znalosť hudby. Dostal niečo v škole, potom priatelia učili Vysotského hrať na gitare, niektoré zručnosti získal sám. Moskovskú umeleckú divadelnú školu, ktorú absolvoval Vysockij, určite obohatil jeho muzikálnosť. Musel som študovať v divadle, ako aj s hudobníkmi a aranžérmi.V dôsledku toho hral Vysotsky na konci svojho života celkom profesionálne, jeho hudobné vzdelanie bolo omnoho vyššie ako vzdelanie niektorých absolventov s diplomami. Vysotsky absorboval nové vedomosti ako špongiu, na nič nezabudol.

Vysotsky zomrel na akútne zlyhanie srdca. Presná príčina smrti básnika zostáva záhadou. Rodičia básnika trvali na tom, aby nedošlo k pitve. Niektorí odborníci sa domnievajú, že Vysotský zomrel kvôli asfyxii, zatiaľ čo iní obviňujú infarkt myokardu. Marina Vlady tvrdí, že jej manžel zomrel kvôli drogám, ale verzia predávkovania nikto nepotvrdila a nebola vyšetrená. V každom prípade bolo Vysotského zdravie oslabené nespočetnými cestami, alkoholom, nervovými poruchami a rovnakými drogami. Toto nemohlo trvať dlho. V roku 1979 už Vysotskij zažil klinickú smrť na turné. Potom to bolo spôsobené zástavou srdca, ku ktorej došlo po zavedení silnej drogy. Vysotského osobný lekár, Anatolij Fedotov, ho dokázal zachrániť, ale o rok neskôr už bol bezmocný.

Vysotsky bol skutočným bojovníkom proti režimu. Niekedy sa herec javí ako človek, ktorý bol neznesiteľne upchatý v múroch sovietskej reality. Štát ho tiež prenasledoval a nedovolil mu otočiť sa. Tomu sa hovorí jedna z príčin Vysočského smrti. Naozaj stojí za to čeliť. Vysotskému bolo dovolené veľa a bolo mu odpustené. Prerušil natáčanie a predstavenia, chodil do bingov a odchádzal do Európy. Spolu so svojou francúzskou manželkou Marina Vladym Vysotským cestoval po svete po návšteve Hollywoodu a dokonca aj Tahiti (dvakrát!). Umelec jazdil po Moskve v modrom Mercedesu a predtým mal Renault a BMW. Obyčajný sovietsky občan nemohol ani snívať o takej veci. Platené vystúpenia v Sovietskom zväze boli zakázané, Vysokij však neoficiálne získal 150 rubľov na koncert. Úrady to zasa zaslepili, rovnako ako dodávku liekov umelcovi, a to aj zo zahraničia. Géniový umelec mal veľa možností, ale neodmietol využiť všetky výhody, ktoré režim ponúka.


Pozri si video: Ballada o broshennom korable (Júl 2022).


Komentáre:

  1. Virgilio

    The highest number of points is achieved. I think this is a great idea. Súhlasím s tebou.

  2. Dorran

    úžasné



Napíšte správu